近期，spacex在ins上公布了星舰弹跳版的效果图引来一众热评，我们仍然相信大众还是痴迷于未知的想象。谁说我们只是数字屏幕里的吃豆豆怪兽，只懂贪婪地吸收着数字网络飞驰往来的信息。电子乐的喷发，数字科技的不断更迭，科幻电影的热潮，都预示着电子时代的信仰。难以揣度的伦敦时装圈的不安分子跳动最狂热的血液，不附庸风雅地，逃离无聊的舒适圈。在未来的某一天，回顾这些时装现状，或许都是超然的真实反馈。
《黑镜》的火热不无道理，不同于在好莱坞打造的科幻电影，它从不诉说假大空的视觉奇观，它在于没把近未来的科技当魔法，而当作一种用更科幻的语言去诉说当代的人性和社会。
所以一切看起来无比真实，这样的预见未来才能触及深层的灵魂。时装分子亦是秉持这样的信念去探索。
在光芒万丈的未知地带里，时装的成分可能只占很小的一部分，但是却是最贴合我们自己的个性表达的部分。我们离遥远时空很远，时装设计师却用他们的设计将我们与想象真实地拉近。
xander zhou
我们从周翔宇ins频频爆出的图片就能感受到本场秀的基调。太阳系、银河系、超星团、可观测宇宙、海洋生物，从自然现象提取出超自然的可能。这是周翔宇的拿手好戏。从之前的春夏系列“超自然能力公司”，将这一个主题继续透析。
条形的电子乱码，树脂徽章装饰，似有序似无序的陈列，70年代的老学究发型，像一支专注于研发的情报机构。腰间的标识皮带是它们的“通讯武器”。
从小听过“神农架野人”的自然传说，我们终于在xander zhou的秀场看到了它的真身。用仿毛的材质刻画出了一个出没于摩登都市的类人物种，甚至还拥有了自己的婴孩。
像看完了一部最新的视觉电影，每一个都是有意而为之的形象：医生，情报专员，电子程序员，护卫队，蛙人等等。在他超然的审美体系里依然少不了中国传统的影子。中式立领，盘扣，斜襟等元素却被融合成了未来语境。
刚从水底探测出未知信号的蛙人，过分冰冷的海水凝结成水柱。
集体成群爬上岸的蛙人们，漆皮的连体衣，布有未知的图案符号，插有呼吸器，似乎向陆地星人宣战。
craig green
去年年底的英国时尚大奖中，与riccardo tisci，jonathan anderson，kim jones，martine rose四位设计师的竞争下，craig green得到了英国年度男装设计师。在一些人对于时装等于资源浪费的刻板形象下，怎样才是时装的正确路径？擅长使用非纺织材料的craig green给了一个指明灯。其透明的“糖果纸”新型材料，给予大众一种诗意的表达。这正是引申出它本季的概念——“玻璃男子”。
它的轮廓保持直线，清醒，复杂，但没有点缀。依旧不失它的先锋做派和解构主义。
用五颜六色的织物和针织物来填充，同时混入绚烂浓郁配色，在结构处又能看出花了大功夫的匠人细节，在服装背后做了大幅文章，既有试验性的概念设计，也可以找得到实穿的单品。
stefan cooke
2018年h＆m设计大奖冠军是stefan cooke。stefan通过不寻常的方式复制了男士日常衣柜和牛仔裤，皮夹克或板球套装等变形衣服，将其打印到弹性或拉出针织物的线创建一种网格。正是这种前瞻性和智慧才最终给陪审团留下了深刻的印象。
这是stefan cooke第三次被fashion east推荐。不难看出stefan cooke的设计已经非常成熟了，无论是面料还是创新工艺，这是他一贯擅长并逐步完善的，这一季的白色流苏印花、复古桌布印花、菱形分割毛呢外套又是一次新的惊喜，细微之处见乾坤。
这次2019更是延续它打破常规的路数，令人印象深刻的是他关于设计的逆向思维：“我觉得关于设计我现在有一种偏执，不是向前走，而是太怀旧了，我认为在普通服装中还有很多需要探索的地方，我想重新诠释、振兴和提升这些日常的服装，把他们改造成为一个既不过于时髦也不过于艺术的作品。”
a-a-cold-wall*
b-
冰冷的砖巷依然是a-cold-wall*情迷的老地方，越是粗糙的环境越能带来某种狂热。由virgil abloh的得意门生samuel ross一手创办的a-cold-wall*本季在伦敦时装周上迎来了品牌的突破性时刻。这一次的2019秋冬系列被命名为birth.organ.synth，意为有机仿生人的诞生。
pvc，亚克力板等象征品牌形象的非常规面料依然强势，像雕塑一般附着在人体之上。
灵魂的颓废色调和工业感解构主义在新系列中得到保留，更多不对称几何镂空细节与拼贴口袋的设计让人印象深刻。工业美学的前卫概念包装下的每一件单品都散发着商业魅力，看来a-cold-wall*已经准备好要与更大的观众群体对话了。
象征“学生时代”的图形纸、尺子和量角器等全新元素，也为 2019秋冬系列注入不少学术色彩。
feng chen wang
最受人瞩目的一个造型则非需由两位模特同时演绎的连体服装莫属。这件衣服呈现的是她对于血液、脐带、基因和家庭强烈不可分离的羁绊的理解。未来的趋势可能不只“一衣多种穿法”，还有“一衣多人穿法”。
明朗的线条解构融入当代运动元素，不拖泥带水。廓形当中依然存有游刃有余的合身地步。明亮的藕粉色与玫红色轻量化运动套装拥有一股温柔力量。
第一次看到水墨丹青能被用得这么不“老气”。水墨丹青与现代廓形的着装，摆脱了原有的“书卷气”，甚至赋予了新一季特有的气质。只有根植于自身文化的情感输出，才能经得起世人的考量。
converse x feng chen wang联名系列也随之曝光，以经典的converse鞋型为蓝本。加入未来感的硅胶鞋底和不同材质的几何拼贴，瞬间有了扫码支付的消费冲动。
