最近不仅仅是舞蹈界，文艺界好几位前辈大师都一一作古，这几年全世界都在送别，惋惜感叹之余不禁有一种强烈的感觉：一个时代，正在过去。这些前辈、大师，之所以受人尊敬，正是因为他们代表了他们所身处的时代。而时光荏苒，一瞬几十年就过去了，这拨建国以来的文艺开辟者们，当年改天换地的文艺先锋们都日渐凋零。追忆前辈，缅怀大师的同时，另一个强烈的感觉也不禁涌上了心头，那就是：何以为继？！
在中国，如果说吴晓邦、盛婕、戴爱莲、彭松为新中国舞蹈的拓荒者，然后就是贾作光、朱立人、孙颖、唐满城、许淑英等一批始创者，他们算是开天辟地的第一拨。后有舞蹈界的中年一拨，目前这部分人大约60岁上下，中年这一拨人也算是建功立业各有成就。再接下来就是中青年的一拨了。目前老一辈的舞林高手所剩无几，而中年这一拨大部分也到了退休的年龄，于是一个很迫切的问题，摆在了中国舞蹈界的面前：何以为继？
老一辈战天斗地，恰逢时代巨变的浪潮之中，于是有志青年奋然融入时代潮流，虽然有些主张有些创意在今天看来可能会存在这样那样的问题，但是他们无疑是最具有想象力和创造力的那一批人。正是他们的想象力和创造力，将新中国的舞蹈，将很多的学科基础，完全是从无到有地建立了起来。
中年一拨，在老一辈的带领下，继续夯实和发展了建立的东西，逐渐形成了体系。而且他们也历经了社会的动荡与变革，在时代的潮流中历练打磨，既有压抑，也有生机。所以无论是教学还是作品，他们也基本完成了他们的历史使命，他们也可以说无愧于他们的时代，其中的佼佼者甚至跨越舞蹈圈，成为中国文化艺术的时代代表。
在回顾他们的辉煌时候，有一个问题反复在问我自己：谁来代表今天？谁来代表未来？中国舞蹈的未来在哪里？中国舞蹈的未来，其实就在现在的中年、青年和少年手里。但可惜的是，在我们的界别中，很少有，特别是年轻人认真地，想过这个问题。我们要继承什么？我们要发扬什么？我们要开发什么？我们要创作什么？
舞林中，好像越来越少有人去思考这些宏观的问题，不读历史何以知未来？不纵观全局，永远就是见树木不见森林。更可悲的风气是，难得有人有超越现实的反思。我们能不能从那 评职称、拿奖金、买房子、接孩子的一地鸡毛的微观现实生活中偶尔抬起头来，看一看，想一想：你，到底要做什么？你，是否知道如何选择？你，如何定位你在未来的历史中的角色？
论资排辈到你了，多年媳妇儿熬成婆了，真是恭喜恭喜，然后呢？既然历史已经把接力棒交到了你的手上，然后呢？能不能把那些勾心斗角，鸡毛蒜皮放一放？能不能把那些急功近利，鼠目寸光改一改？什么是功利？作为一个艺术工作者，真正的大功利是，你不在了之后，几百年甚至几千年，还能有人记得你的作品，还在探讨你的观念，还在传颂你的故事，这，才是一个艺术工作者应该追求的大功利。
就目前来说，历史又来到了一个拐点，时代正把无与伦比的契机放在我们的面前。中国日渐强盛，国家对于文化的需求空前迫切。一个真正的大国强国，最为显著的特征就是他能向全世界输出意识形态，而意思形态最好的载体就是文化艺术。输出什么的前提在于我们得先梳理清楚我们有什么。梳理清楚了我们有什么，还要问我们自己能够创造什么。当这些问题都有所眉目的时候，还有就是如何输出的问题。
这些问题难道和我们舞蹈界没有关系吗？我们的舞蹈史梳理清楚了吗？我们如何继承和运用这些历史的财富？我们的民族舞蹈资源梳理清楚了吗？我们如何发展使用这些人文财富？我们能够在这些丰饶的历史上往什么样的方向去探索？我们如何采风？如何科研？如何教学？如何创作？如何普及推广？如何在世界上确立中国舞蹈，中国身体文化的坐标？如何让全世界感受到中国的美？中国的哲学？中国的智慧与价值观？这就是时代赋予今天这一代中国舞蹈人的巨大契机，每一个课题都足以穷尽一生，每个课题都有可能成为时代的标志，而这一切，有几个舞林中人意识到了，开始思考了，开始身体力行了？
这些事儿，说来有些虚无，但是我始终认为大到一个行业，中到一个集体，小到个人，哪怕是偶尔，还是应该思考一下这些形而上的问题。缺乏终极价值追求的人生是盲目而浅薄的，缺乏战略眼光的行业是混乱而可怜的。没有这些，就不可能拥有真正的信仰，而没有信仰，一切不过都是得过且过的权宜之计。
前辈大师令人敬仰，往往就是因为他们能够超越小我，能够站在一个更加宏达的视角去高屋建瓴。曾经有位老前辈相当严肃地问我“你，有没有想过要为人类社会做出什么贡献？”年少时的我觉得可笑，后来的我觉得警醒，再后来我感到的是一种责任。
未来在哪里？未来，难道不就在他，在你，在我，在我们的心中和手中吗？是时候该我们接过这付责任了，无论是对于家庭、还是行业、还是国家、还是整个世界。
所以请不要轻视自己，请不要放弃自己。而每一个壮丽的事业，都是从那个当年的年轻人手中开始的。千里之行始于足下，我们缅怀前辈，我们怀念他们的辉煌，我们更应该思考：何以为继？！
一个时代正在过去，另一个时代已经开始，而你，准备好了吗？
